Une liste exigeante de choses à vivre cet automne

Les artistes rassemblés par Art in America décrivent l'influence d'Ed Ruscha dans notre numéro d'automne avec une admiration, une envie et un respect immenses. Ils décrivent le travail de l'icône du Pop Art comme « si simple et si spécial », le considèrent comme « un père cool » et remarquent, avec un air résigné, « c'est Ed Ruscha, et je ne le suis pas ». Cette rétrospective monumentale présente plus de 250 objets, dont des œuvres liées à la peinture, au dessin, à l'estampe, à la photographie, aux livres d'artiste, au cinéma et à l'installation. Après le MoMA, l'exposition se rend dans la patrie spirituelle de Ruscha lorsqu'elle se rend au Los Angeles County Museum of Art. 10 septembre-janvier. 13.

Harry Smith était un mathématicien dont la présence reste dans les annales de la musique, de la peinture, du cinéma expérimental et de toutes sortes de folklore allant des danses amérindiennes et des figures à cordes aux avions en papier et aux œufs de Pâques ukrainiens. Il est surtout connu pour son Anthology of American Folk Music, qu'il a compilé à partir de disques oubliés et sorti en 1952, une année à laquelle beaucoup font remonter le début de la scène folk de Greenwich Village qui a contribué à semer la contre-culture des années 60 à venir. Mais il était au moins aussi accompli dans toutes les autres activités qu’il s’était engagées. Cette première biographie complète (par un historien qui a écrit des livres similaires sur Miles Davis et Sun Ra) précède une exposition d'enquête sur l'œuvre de Smith qui ouvrira ses portes au Whitney Museum en octobre. En vente le 23 août.

Hajra Waheed n’est peut-être pas un nom familier, mais ce n’est qu’une question de temps. Plus tôt cette année, elle a remporté le prix de la Biennale de Sharjah avec son installation sonore Hum, pour laquelle elle a joué des enregistrements de personnes fredonnant diverses chansons associées aux soulèvements populaires à travers le monde – des chansons folkloriques kurdes aux succès de la K-pop – et les a ensuite jouées dans un structure conique pour un effet immersif époustouflant. Il s'agit de la première exposition personnelle de l'artiste canadienne aux États-Unis, et elle a en préparation trois expositions dans des musées européens. 8-fév. 11

Aujourd'hui âgé d'environ 70 ans, Beverly Glenn-Copeland est un compositeur musical transgenre noir dont le nom résonne dans les domaines de la musique folk et du New Age et, de plus en plus, dans un monde de l'art qui en est venu à embrasser son son intime, éthéré et inimitable. . Wu Tsang lui a rendu hommage avec une installation vidéo monumentale au musée Guggenheim en 2021, et ses albums et cassettes auto-publiées, dont le classique du synthétiseur transportant Keyboard Fantasies de 1986, ont été réédités. Il est maintenant de retour avec son premier nouvel album en 20 ans. En vente le 28 juillet.

Considérée comme la deuxième plus ancienne biennale d'art au monde (derrière la Biennale de Venise), cette assemblée à São Paulo compte comme l'un des plus grands événements de ce type chaque année. L'édition de cette année, organisée par Diane Lima, Grada Kilomba, Hélio Menezes et Manuel Borja-Villel, réunira 120 participants sous le titre « chorégraphies de l'impossible ». Les artistes impliqués incluent Igshaan Adams, Julien Creuzet, Torkwase Dyson, Ellen Gallagher, Duane Linklater, Trinh T. Minh-ha, Dayanita Singh, Stanley Brouw et Sônia Gomes. 6-déc. dix

Les sculptures complexes en fil de fer bouclé basées sur des formes organiques sont les œuvres les plus connues de Ruth Asawa, mais cette exposition retrace le développement du vocabulaire visuel distinctif de la sculptrice moderniste américaine jusqu'à sa pratique quotidienne du dessin. Une sélection de plus de 100 œuvres représente l'étendue de sa carrière, depuis ses études au Black Mountain College dans les années 1940 jusqu'à ses dernières années en tant qu'éducatrice et leader communautaire à San Francisco. 16-janvier

Lorsqu’Helen Molesworth a quitté de façon spectaculaire son poste de conservatrice au MoCA de Los Angeles, elle est passée du statut d’érudite à celui de productrice de contenus de toutes sortes. Depuis, elle a collaboré avec des méga-galeries et a même commencé à faire des podcasts. Pendant ce temps, Molesworth reste une race rare : un conservateur capable de réellement écrire. Il est probable que les lecteurs de cette nouvelle collection d'essais influents – qu'ils soient de fervents adeptes ou ceux qui la trouvent problématique après des allégations de comportement abusif sur le lieu de travail qui ont suivi son départ du MOCA – seront enthousiasmés par des opinions bien arrêtées.